­čÄÁ
picture scoring

jakob wiersch




ÔŁô was ist ­čÄÁ picture scoring?
Bilder und Musik im Einklang: ­čÄÁ picture scoring ist die Komposition an einem statischen Bild
Die menschliche Wahrnehmung ist im Wesentlichen visuell ausgerichtet, wodurch Bilder als besonders wirkungsvolle Kunstform auf den ersten Blick bereits starke emotionale Reaktionen hervorrufen. Parallel erfahren wir Musik eher ganzheitlich, da Kl├Ąnge und Harmonien vielf├Ąltige emotionale Eindr├╝cke erzeugen. Musik kann somit die Ausdruckskraft von Bildern steigern und eine faszinierende Verbindung schaffen. Die beeindruckende F├Ąhigkeit von Kl├Ąngen, unsere Gef├╝hle zu beeinflussen, findet sogar in der Medizin Anwendung, was die Wirkung best├Ątigt. ­čÄÁ picture scoring nutzt diese Kraft der Musik, um Bilder auf einer v├Âllig neuen Ebene wirken zu lassen.
Hierbei improvisiere ich meinen Track zu 100% frei. Es gibt keine bestehenden Melodien oder Loops, die wiederverwendet werden.
Ich besch├Ąftige mich mit dem Bild solange, bis eine musikalische Vorstellung dazu entsteht und setze diese dann - so nah wie technisch m├Âglich - in eine musikalische Interpretation um.
Mit dem Bild "Wachstum am Wasser" von Dagmar Reiche demonstriere ich diese Entwicklung Schritt f├╝r Schritt.
Wird ein bekanntes Motiv verwendet, welches bereits mit einem musikalischen Hintergrund in Verbindung steht z.B. eine Figur aus einem bekannten Film, n├Ąhere ich mich dieser Musik gerne instrumental an, kopiere aber keine Melodien oder Themen. Es entsteht immer ein einmaliges Werk.
ÔŁô was ist der Vorteil von ­čÄÁ picture scoring?
gegen├╝ber den ├╝brigen verf├╝gbaren Tracks ist meine Musik f├╝r Dich frei nutzbar.
Bekannte Songs sind sehr teuer, freie Lieder sind qualitativ nicht immer die Besten.
Der wesentliche Vorteil ist aber die individuelle Arbeit. ­čÄÁ picture scoring richtet sich am Bild aus und trifft daher die Aussage Deines Werkes genau (oder zumindest meine Interpretation :D ). Somit wird das resultierende Video maximal wirksam gegen├╝ber dem Publikum.
ÔŁô was muss der Bild-K├╝nstler dabei tun?
tats├Ąchlich ist Deine Arbeit bereits getan. Das fertige Bild steht mir zur Verf├╝gung und ich kann loslegen. Da ich im Anschlu├č gerne auch ein Video anfertige, kann es h├Âchstens vorkommen, dass ich mal nach einer besseren Aufl├Âsung frage. Allerdings haben die 72dpi f├╝r Darstellung am PC-Display bisher immer gereicht.
ich w├╝rde das Ganze am Ende nat├╝rlich auch gerne auf meinen Musik-Accounts vorstellen, selbstverst├Ąndlich mit Nennung Deines Names als Urheber und max. einem Coverbild, so wie Du es hier sehen kannst: https://soundcloud.com/jakobwiersch
Ich biete auch gerne an, das fertige Video in themen├Ąhnlichen facebook-Gruppen kurz und knapp vorzustellen, um mehr Reichweite f├╝r uns beide zu generieren - ebenso in meinen Profilen bei facebook, Twitter und Instagram. Sag mir bitte in jedem Fall, ob das f├╝r Dich OK ist.
ÔŁô warum mache ich ­čÄÁ picture scoring?
ich spiele Klavier, seit ich 5 Jahre alt bin. Bis ca. 17 hatte ich klassischen Unterricht. Ich habe aber schon immer lieber improvisiert, als fertige St├╝cke abzulesen und nachzuspielen. Mein Instrument ist f├╝r mich ein Weg, Stimmungen auszudr├╝cken - weswegen es sich wunderbar als Hobby eignet.
Seit etwa einem Jahr l├Ąuft nun das Komponieren ├╝ber meinen PC und die M├Âglichkeiten sind sehr viel umfangreicher, als es bei der Aufnahme per E-Piano war. Und die Arbeit setze ich lieber in echten Projekten um, als nur f├╝r mich alleine St├╝cke zu schreiben.
Mein Ziel ist derzeit auch prim├Ąr Reichweite. Dabei schreibe ich gezielt K├╝nstler an, deren Werke mir pers├Ânlich zusagen.
ÔŁô gibt es mehr Infos ├╝ber mich?
Ein tolles Interview durfte ich dem kunstreiche-blog geben. Hier gebe ich viele Antworten zum Thema ­čÄÁ picture scoring und zu meiner Person.
Ansonsten bin ich online tats├Ąchlich ausschlie├člich im Bezug auf meine Musik vertreten. Aber ich biete immer wieder gerne jedem K├╝nstler an, mit mir z.B. ein Zoom-Meeting zu machen und mir bei der Arbeit zuzusehen. Hierbei entstehen sehr interessante Gespr├Ąche, ein pers├Ânlicher Austausch findet statt und auch ich lerne den K├╝nstler immer sehr viel besser kennen. Hat bisher immer viel Spass gemacht! Nat├╝rich k├Ânnen wir auch gerne einfach mal telefonieren usw. aber bisher fanden es die K├╝nstler immer spannend, mal die Software zu sehen und zu verfolgen, die der Track Spur f├╝r Spur zusammengestellt wird. Ansonsten stehen wir ja ohnehin in Kontakt und ich beantworte nat├╝rlich gerne weitere Fragen :D
ÔŁô wie kann ich f├╝r mein Bild ein ­čÄÁ picture scoring bestellen?
Schreib mich einfach via facebook oder instagram an, die Links zu meinen Profilen kannst Du oben auf der Seite anklicken. Bitte beachte dabei, dass ich diese Arbeit nicht kommerziell mache. Einen klassischen Bestellprozess und Liefertermin gibt es also nicht :)

Ich freue mich aber ├╝ber jede gut gemeinte Nachricht.

­čŹé Inspirationsquellen in der Kunst
K├╝nstler, vergleichbar mit Komponisten, sind immer auf der Suche nach der Muse, die sie zu ihren einzigartigen Werken inspiriert. Doch welche Quellen der Inspiration nutzen sie? K├╝rzlich habe ich die Gedanken verschiedener K├╝nstler erfragt und fasse hier die breite Palette ihrer Antworten zusammen:

Was inspiriert K├╝nstler?

Die Kunstwelt bildet ein scheinbar grenzenloses Universum, in dem K├╝nstler, wie Musiker, aus einer Vielzahl von Quellen sch├Âpfen k├Ânnen. Von der Natur bis zur Musik, von inneren Gef├╝hlen bis zu anderen Kunstwerken - diese Inspirationsquellen sind so mannigfaltig wie die Werke selbst. Lassen Sie uns die Bereiche beleuchten, in die K├╝nstler ihre Inspirationen unterteilen:

Die Natur als kreative Muse: Die Natur fungiert f├╝r viele K├╝nstler als eine herausragende Inspirationsquelle. Ein Spaziergang in der Natur er├Âffnet den Gedanken Freiheit und schafft Raum f├╝r neue Ideen, die oft in Gem├Ąlden und Skulpturen, vergleichbar mit Melodien und Harmonien, festgehalten werden.

Die Gef├╝hlswelt als Quelle der Ausdruckskraft: ├ähnlich wie die musikalische Emotionalit├Ąt spielt die innere Welt eines K├╝nstlers eine entscheidende Rolle bei der Inspiration. Emotionen, Gedanken und pers├Ânliche Erfahrungen flie├čen oft mit Leidenschaft und Hingabe in die Kunstwerke ein.

Kunstwerke und zwischenmenschliche Verbindungen: Genau wie Musiker sich von anderen Musikern inspirieren lassen, ziehen K├╝nstler ihre Inspiration aus den Werken ihrer Kollegen und aus Begegnungen mit anderen K├╝nstlern. Das Betrachten von Kunstwerken kann ├Ąhnlich wie das H├Âren von Musik neue Ideen und Perspektiven anregen, w├Ąhrend Gespr├Ąche und Begegnungen neue kreative Impulse liefern.

Die transzendierende Wirkung der Musik: Musik, ob live oder aufgezeichnet, ber├╝hrt K├╝nstler tief. Sie kann Emotionen hervorrufen, den Geist stimulieren und die kreative Energie wecken. F├╝r einige K├╝nstler ist Musik, vergleichbar mit einer harmonischen Inspiration, von unsch├Ątzbarem Wert.

Die Vielfalt des Lebens als Inspirationsquelle: Der Alltag selbst, Erfahrungen, die Kultur, Reisen, Architektur, Literatur, Tr├Ąume und sogar aktuelle Ereignisse beeinflussen die Arbeit von K├╝nstlern. Die Welt um sie herum bietet eine F├╝lle von Eindr├╝cken und Ideen, die in Kunstwerke umgesetzt werden k├Ânnen.

Der innere k├╝nstlerische Antrieb: Schlie├člich gibt es einen inneren Antrieb, eine Art von unaufhaltsamem Drang, Kunst zu schaffen. Dieser Antrieb kann aus pers├Ânlichen Gef├╝hlen, inneren Visionen oder einem tiefen Verlangen nach kreativer Entfaltung entstehen.

In der Kunst gibt es keine festen Regeln oder Beschr├Ąnkungen f├╝r die Inspiration. K├╝nstler sch├Âpfen aus einer breiten Palette von Quellen, die ihre Werke einzigartig und faszinierend machen. Daher sollten bildende K├╝nstler, wie wir Musiker auch, stets offen f├╝r neue Inspirationsquellen sein, selbst wenn die kreativen Ideen scheinbar knapp sind. Denn die Quellen der Inspiration in der Kunst sind ebenso vielf├Ąltig und ├╝berraschend wie die Kunst selbst.

­čŹé Die Rolle der K├╝nstlichen Intelligenz in der Bild-Kunst
In den digitalen Galerien sozialer Netzwerke zeichnet sich ein spannendes Diskussionsthema ab, bei dem die Ansichten einiger K├╝nstler in Bezug auf die K├╝nstliche Intelligenz (KI) in der Kunst variieren. Die folgenden Gedanken und Perspektiven, die aus dem kreativen Umfeld entnommen wurden, bieten einen selektiven Blick auf das Verh├Ąltnis zwischen KI und der zeitgen├Âssischen Bild-Kunst:

KI - automatisierte Bilder und Kl├Ąnge?

Auf der B├╝hne der kreativen Sch├Âpfung richten sich die Scheinwerfer auf eine neue Akteurin: die K├╝nstliche Intelligenz. Ordnen wir die vielf├Ąltigen Meinungen und Standpunkte der K├╝nstler in thematische Gruppen:

Die Vision├Ąre: KI als kreatives BildungswerkzeugInnerhalb dieser Gruppe sind K├╝nstler versammelt, die die KI als ein ausgedehntes Mittel zur Bildgestaltung und kreativen Sch├Âpfung begreifen. Sie sind der ├ťberzeugung, dass die KI nicht nur ein Werkzeug ist, sondern auch ein kreativer Partner sein kann. Diese Vision├Ąre sind fest davon ├╝berzeugt, dass die KI das Potenzial hat, die kreative Palette der K├╝nstler zu bereichern und neue bildliche Horizonte zu er├Âffnen.

Die Seher: KI und die k├╝nftige Ausrichtung der KunstDiese Prognostiker werfen einen Blick in die Zukunft und visualisieren eine Zeit, in der die KI nicht nur digitale Pinsel schwingt, sondern auch perfekte, zuf├Ąllig erzeugte k├╝nstlerische Werke erstellt. Sie erkennen die M├Âglichkeit, dass die KI eines Tages die Grenzen der bildenden Kunst verwischt und die Authentizit├Ąt in Frage stellt.

Die Skeptiker: KI als potenzielle HerausforderungInnerhalb dieser Gruppe sind Skeptiker zu finden, die die KI mit Argwohn betrachten. Sie sehen sie als eine potenzielle Bedrohung, die traditionelle K├╝nstler und ihre Werke m├Âglicherweise verdr├Ąngen k├Ânnte. F├╝r sie stellt die KI eine Gefahr dar, die die Kunstszene beeinflussen k├Ânnte.

Die Bewahrer: Die menschliche Seele in der KunstDie Bewahrer setzen sich f├╝r die Bewahrung der Einzigartigkeit menschlicher Kreativit├Ąt und Emotionen in der Bild-Kunst ein. Sie argumentieren, dass die KI zwar Farben und Harmonien erzeugen kann, jedoch niemals die menschliche Seele und die tiefe emotionale Verbindung ersetzen wird, die in den Werken der K├╝nstler steckt.

Die Debatte ├╝ber die Rolle der K├╝nstlichen Intelligenz in der Bild-Kunst ist ein faszinierendes "Bild der Ambivalenz". W├Ąhrend einige K├╝nstler die KI als wertvolles Werkzeug zur Erweiterung ihrer kreativen M├Âglichkeiten betrachten, hegen andere Bedenken hinsichtlich einer m├Âglichen Entfremdung der Kunst von ihrer menschlichen Essenz. ├ähnlich zur Musik, wo Maschinen bereits Kompositionen erstellen, bleibt die Frage offen, ob die KI ein kreatives Bild oder ein k├╝nstlerisches Scoring sein wird.

Die Zukunft der Bild-Kunst wie auch anderer Kunstformen k├Ânnte in der F├Ąhigkeit der K├╝nstler liegen, die KI als eine zus├Ątzliche Nuance in ihrer kreativen Palette zu akzeptieren, w├Ąhrend sie gleichzeitig die einzigartige menschliche Seele in der Kunst bewahren. Letztendlich ist es die Wechselwirkung zwischen Technologie und Mensch, die das zeitgen├Âssische bildliche Werk gestaltet und den Weg f├╝r neue kreative Abenteuer ebnet. Vielleicht werden eines Tages k├╝nstliche ­čÄÁ picture scoring - Werke generiert. Warten wir es ab.

­čŹé Res├╝mee: Wie verfeinerst du deine Technik in der Malerei?
Die Malerei ist vergleichbar mit einer symphonischen Komposition. Sie vereint den Maler mit seiner Leinwand. Doch wie erreichen K├╝nstler die technische Meisterschaft, die ihre Visionen in zauberhafte Kunstwerke verwandelt? Ich habe in den sozialen Netzwerken nachgeforscht und die Wege von K├╝nstlern zusammengetragen.

Die Virtuosen der Inspiration Einige K├╝nstler sammeln Inspirationen aus bestehenden Werken. Sie nutzen vorhandene Ideen und Techniken, um ihre eigene k├╝nstlerische Partitur zu komponieren. Dabei geht es nicht um Kopien, sondern um die Transformation der Quelle der Inspiration in etwas Neues und Einzigartiges.

Die Akademische Symphonie F├╝r manche K├╝nstler ist eine fortw├Ąhrende Ausbildung der Schl├╝ssel zur technischen Vollendung. Workshops bieten nicht nur eine strukturierte Lernumgebung, sondern auch die Gelegenheit, sich mit Gleichgesinnten auszutauschen und von erfahrenen K├╝nstlern zu lernen.

Die Experimentellen Um ihre technische Pr├Ązision zu steigern, wagen sich K├╝nstler in Exkursionen. Sie brechen aus den herk├Âmmlichen Harmonien aus, experimentieren und ver├Ąndern ihre Techniken, um einen einzigartigen Klang zu erschaffen. Dabei sind Fehler wie improvisierte Soli auf dem Weg zur Verbesserung willkommen.

Die Geduldigen Virtuosen Eine kontinuierliche ├ťbungsreihe ist eine weitere M├Âglichkeit zur technischen Meisterschaft. Viele K├╝nstler erkl├Ąren, dass durch st├Ąndiges ├ťben und das Experimentieren eine unverzichtbare Erfahrung und das n├Âtige Selbstvertrauen gewonnen werden. "├ťben, ├╝ben, ├╝ben" ist der Refrain.

Die Entdecker Die Kunst des Malens findet in Museen, Galerien und Filmen ihre Quellen. K├╝nstler, die diese Orte besuchen, entwickeln ein Auge f├╝r ├ästhetik und Technik, die sie wie Anregungen aus dem Unterbewusstsein in ihre Werke einflie├čen lassen.

Die Digitalen Harmoniker In der digitalen ├ära sind Online-Tutorials wertvolle Lehrmeister, die die technische Virtuosit├Ąt unterst├╝tzen. Durch das Betrachten und Nachahmen erfahrener K├╝nstler k├Ânnen Sch├╝ler ihre F├Ąhigkeiten erweitern und neue k├╝nstlerische Techniken erlernen.

Die Intuitiven Virtuosen Einige K├╝nstler vertrauen ihrer inneren Intuition und ihrem Ausdruck. Sie malen aus dem Herzen, lassen sich von ihrer inneren Symphonie leiten und betrachten die Kunst als einen Akt der Freiheit und Leidenschaft.

Die technische Verbesserung in der Malerei ist ein komplexer Prozess. Es gibt keine universelle L├Âsung, sondern eine F├╝lle von Ans├Ątzen, die von K├╝nstlern eingesetzt werden. Wie in der Musik ist die Kunst ein dynamischer Ausdruck, der immer Raum f├╝r Wachstum und Innovation bietet. Jeder Pinselstrich und jedes Kunstwerk erz├Ąhlen eine einzigartige Geschichte, gepr├Ągt von der Reise eines jeden K├╝nstlers zur Vollkommenheit. In der Kunst, wie in der Musik, ist der Weg genauso bedeutend wie das Ziel, und die Technik bildet nur einen Teil des gro├čen Abenteuers, das die K├╝nstler auf ihrer Suche nach kreativem Ausdruck erleben.

Wieder spiegeln sich faszinierende Parallelen zur musikalischen Kunst wider, und erneut kann man sich in vielen Antworten wiederfinden. Jedes einzelne ­čÄÁ picture scoring bringt auch mir neue Erfahrungen und verbessert meine Techniken und Abl├Ąufe. Ich freue mich schon auf das N├Ąchste.